【INTERVIEW】sakukaru online
這是2020年4月在“ Sabukaru Online”上發表的文章。
這次， ”” ”卑鄙的是專注於設計師和品牌的系列的一部分，這些設計師和品牌優先考慮了時裝行業的高級材料和特殊功能。
功能性的衣服是使您的日常生活更舒適的衣服。在任何情況下，例如在寒冷的冬夜中保留熱量，在炎熱的夏天的水分滲透性，在通勤期間下雨時的防水性，功能性衣服是一種意外的情況。
在功能性衣服的情況下，設計的價值找不到在紙張上產生共鳴的想法或增加SNS上“喜歡”的趨勢的想法。在功能性衣服的情況下，設計的價值在於可以有效地響應其應用的完整性（完美）。因此，選擇功能性的服裝時，這款服裝對業餘愛好者和熟練者有用的場景是什麼？換句話說，這衣服是實用的嗎？我照顧好它。
如果有一個表達功能和精緻設計的品牌，那就意味著。由Naodai Fujisaki建立的Meanswhile出生於2014年，從那時起，它經過了可穿戴良好但平衡且平衡的實用服裝的評估。
Meanswhile通過使用技術支持的材料進行了高度評估，該品牌結合了高性能戶外服裝和從現代到傳統的各種輪廓。此外，Naodai Fujisaki的設計方法結合了高級元素，例如可轉換細節和最大比例，並大膽地驗證了可穿戴能力之間的邊界。此外，戶外和城市通勤者支持了傳統輪廓和當代實用性，五顏六色的紡織品和麵料加工的物品。
Naodai Fujisaki在該行業中處於獨特的位置，即“含義”是一個明確的概念驅動的品牌。查看Meanswhile的網絡商店和社交媒體帳戶，您可以遇到兩個明確表達其設計理念的概念。它是“服裝作為工具”和“設計作為一種手段，不是出於目的”。作為一系列功能性的衣服，這兩個座右銘不僅可以深入了解富士崎的獨特設計，而且還解釋了為何定義了實用性和所需的價值。
Meanswhile概念的方法表明，功能性磨損ETOS是“服裝作為工具”的概念應與工具相同。就像木匠的鋸子一樣，衣服通過幫助實現自己的日常目標而加深了與世界的互動，並且不會阻礙。 “設計是一種手段，而不是目的”的想法表明，不應簡單地評估設計的設計，而應評估設計以實現MASU的功能。
像工具設計一樣，應通過我們一整天要做的特定需求來增強服裝設計。
這兩個概念清楚地表達了功能性衣服的運動，即“應衍生出供實際使用”服裝設計。
現在，讓我們仔細研究一下功能設計原理如何反映在服裝的生產和“ Meanswhile”的作品中。
關於技術和高級材料的使用，在2018年秋冬系列中有無數案例。在該系列中，Naodai Fujisaki使用了現代實用材料，例如通風棉和X-Pac帆布。 X-Pac帆布是一種輕巧且強度撕裂的棉花，使整個紡織品最小化，而通風棉棉是一種防水材料，具有較高的水分滲透性。使用這些紡織品的典型物品是X-Pac行李背心。
通過使用這些材料，它配備了可以處理各種場景的設備，例如由於外牆摩擦而引起的大雨和意外衝擊。此外，它具有一個大容量的口袋，設計就像可以從前面訪問的袋子。這些先進的材料是在各種產品中引入的，例如褲子，夾克，鈕扣盤和背包。
Meanswhile 2018 AW系列 從 卑鄙的 在 Vimeo.
功能性衣服不僅是由服裝材料確定的，但可以在設計級別實現。一個了不起的例子是Solotex可逆的4way夾克2018年春夏系列。就材料而言，這款4Way夾克使用Solotex和MVS線。 Solotex具有類似彈簧的結構，可以改善紡織品的舒適性，具有柔和的緩沖和彈力質地，但是MVS線是吸水，抑制丸劑，皺紋很難。另外，與一般的2道路可逆夾克不同，我們已經開發了一件像摺紙這樣的4way夾克，可以通過以特定方法從下擺轉身來打扮。這種設計不僅在設計方面非常實用，而且還因為一件外套裝有四種樣式。首先，在您想盡可能多地減少行李的旅行場景中，一種多功能性絕對是有用的。
在訪問了東京的卑鄙總部後，我有機會問富士崎naohiro。在採訪中，我們討論了從上課日到創作過程以及時裝行業的未來的各種各樣的事情。有關Meanswhile和Naodai Fujisaki軌蹟的更多信息，請參閱以下採訪文章。
請告訴我您的起源。是什麼讓您對設計和時尚感興趣？
當我還是一名高中生的時候，我在二手服裝店和父母的衣服上發現了我發現的衣服。這可能是觸發的，但是我在進入服裝職業學校後意識到了設計。
在推出品牌之前，您做了什麼？
大學畢業後，我曾在收藏品牌工作，並經歷了各種助理職責，例如生產和模式製作。之後，我將工作更改為街頭品牌，並經歷了新品牌的推出。在此期間，我在業餘時間從事背包設計，並決定在完成時推出品牌。在我說服之前，我重複了無數的修訂到三年。
您是如何決定成為設計師的？公司名稱的起源是什麼意思？
老實說，我從不想成為設計師。我只是喜歡製造業，只是想這樣做。我父親是一名藝術家，所以我認為我開始做和大自然一樣的事情。
品牌名稱“ Mean”等效於日語的“含義”，我想製造所有產品。 “均值”來自“含義”，這意味著設計不是最終目的，而是過程。以上兩個想法在現代時尚界很少見。當我們決定在時尚市場上競爭時，主流是傳統的時尚界。因為我想用一種略有不同的方法競爭，所以我做了一個創造的單詞，將“同時”一詞結合在一起，意思是“改變”，以及上面的兩個詞。
您學習了設計嗎？如果是這樣，功能性的主題是有興趣在時尚行業積累職業時常見的嗎？
我在大學學習了衣服設計。當我進入大學時，父親告訴我：“要很好地觀察自然的事物。”自然事物具有可以製定的形式。一切都是有意義的和形狀的。多虧了這個詞，我認為我有一個研究設計的習慣，因為我的日常生活中有各種各樣的事情。
從那時起，就有許多功能性品牌。我喜歡這樣的品牌，所以我可能會覺得有很多研究。
我對所有這些品牌都能說的是，他們沒有做功能性品牌，因為它們很受歡迎。現在騎行的品牌現在仍然存在嗎？
請告訴我們，您專注於實用和實用的衣服。另外，您和我們的設計活動意味著這個品牌概念是什麼意思？
最初，設計具有100％的功能。這是參與設計設計師的基礎知識的基礎知識，但是時裝設計師沒有這個想法。
考慮到設計的基礎知識，添加功能和功能性方面是很自然的。
Meanswhile強調其功能方面，有時會納入它，因此從桌子上不清楚，平衡是值得的。
您的設計只會引起人們的注意。設計靈感是什麼？
謝謝。我經常從日常生活中獲得靈感。儘管它與我之前提到的問題重疊，但我經常受到自然的啟發。例如，在生長植物的過程中，葉片成長為差異。這是為了吸收更多的陽光，為什麼？為什麼？在許多情況下，探索這個問題與製作某些東西的閃光有關。當然，人工事物的靈感很多，例如建築和產品設計。
當我抬起頭來時，有一個概念是“衣服是工具”和“設計是一種手段，不是目的”，而且有些東西使我思考了很多。作為設計師，您開始掌握這種獨特的衣服的原因是什麼？
我認為衣服分為兩類，每日必需品和服裝。當我還是一名大學生時，我設計了一件婚紗，並成為日本最好的設計比賽。對於女性，婚紗在特殊的日子裡穿著，是服裝。很長一段時間以來，我只考慮在那個特殊的日子裡穿衣服，所以我開始思考日常衣服應該如何以及如何將其用作日常必需品（工具）。這就是這個品牌的概念。通過在兩個領域的設計中體驗設計，我從獨特的角度就可以將“服裝作為工具”的概念接近。
Meanswhile宣布的許多設計選擇和輪廓是平衡傳統和現代的完美典範。什麼樣的事情意味著要實現這種和諧？
這種平衡非常重要。例如，在設計細節方面，有許多設計師受到二手衣服和復古的啟發。我是其中之一。但是，相當於角色扮演，重現100年前的衣服細節。 100年前的衣服根據當時的生活方式提供了詳細的細節。在現代，您的財產和交通工具已經完全改變，因此，如果您相應地設計它們，它將再次不同。在我的工作中，我嘗試在傳統細節中創建新的功能和目的，以使其與當今時代保持一致。
傑作，孩子們愛蓋特（Gaite），丹納（Danner）和台灣（Taiwan），我們一直在做的所有合作都與卑鄙的人相似，但是在決定合作時，是否有重要的事情？
當我決定合作時，我並不總是在尋找具有相同願景的品牌。相反，我們將考慮我們是否有新的（不同）值。到目前為止，通過將Meanswhile的設計理念應用於協作，我能夠在不掩蓋身份的情況下做很多有趣的事情，並且我想在將來這樣做。
我認為Meanswhile是受到戶外和城市喜愛的品牌。這樣，您的設計在哪裡可以連接生活矛盾的生活的人？
我們的“工具”概念最初是在喜歡戶外活動的人中接受的，但另一方面，戶外功能的普及已經在城市消費者中建立了。從那裡開始，戶外穿著演變為更專注於風格，掩蓋了“戶外”和“ Urban”之間的邊界。我認為我們的成功是由準備接受這個新邊界的市場引起的。
品牌是否有意將人們與共同的愛好聯繫起來？還是由於設計正確而導致的 - 產品是一種意外的？
這不是故意的，但我很高興這樣做。
但是，我的目標是為人們提供新價值觀，不僅在流派和類別中，而且還給衣服。
在這座城市，有很多人將戶外活動用作愛好，所以我希望根據各種生活方式選擇衣服會更普遍。
我有一個令人印象深刻的季節或特殊產品嗎？
有很多驕傲的事情，例如“東京新設計師時尚大獎”和“東京時尚獎”獎，與耐克的合作令人印象深刻。
請告訴我們有關此系列和下個賽季的亮點。
有很多，但我們建議與Danner和Anorak夾克合作靴子。每個季節都幾乎不再更新，現在是標準項目。
帶有您的產品的大多數商店都位於亞洲，您能在歐洲和美國立即體驗到您的世界嗎？
就地理原因而言，亞洲商店很快就對我們感興趣。早在第二季，就從台灣，香港和韓國等商店進行了詢問，許多商店仍然可以使用。有很多曲折，但我認為這些長期的關係已成為我們成長的重要好處。歐洲有經銷商，但他們尚未進入北美。我認為這是我們的下一個任務。
最近，我曾與耐克和Emplybeast合作，這個項目是什麼樣的？
當我第一次從Hypebeast導演那裡得到該項目的故事時，我簡直不敢相信。 能夠與全球開發的品牌合作是一次非常好的經歷。有人告訴我我可以做我最喜歡的東西，所以我決定做一些藝術品而不是產品。結果，整個服裝的生產成本是正常收藏的10倍。
Nike×Meanswhile×Hypebeast 從 卑鄙的 在 Vimeo.
這是一個紀念Nike Air Max Day的合作，因此我以Air Max的主題進行了設計。
這些鞋的主要特徵不是含有空氣，而是在透明窗口中“可視化”的設計中。
因此，我提出了可視化功能的概念，這是卑鄙的特徵。
您通常不顯示的衣服的結構，例如如何連接和弦，膠帶和反射器，設計用於使用手錶窗戶零件顯示。
我們正在考慮銷售，但仍未確定。首先的價格將是驚人的...
在最近的一次採訪中，您詢問了冠狀病毒問題影響的含義。您已經說過：“在發生這種情況之前，時裝業已經達到了變革的需求……”。您認為時裝業需要什麼樣的變化？
當前的時裝界通過了時尚的到期日期增長，該日期不會迅速腐爛，每六個月購買一次新作品。創建新事物並不是一件壞事，但是扔掉很多不必要的批量生產的東西不是一個好主意。作為消費者，重要的是購買適合您生活方式的東西而不會受到趨勢的影響。我認為這樣的生活方式選擇構成了我們的個性，並使之獨特。我做的事情，但我並不總是打算賣很多。我想傳達卑鄙的思想和哲學，並思考時尚的方式。
請特別告訴我們時裝行業的需求如何變化。
儘管它與我前面提到的答案重疊，但我認為它必須從涉及時尚的人的價值觀中改變。可持續性一詞是在日本建立的，但沒有多少人在思考本質。最大的目標是出售，例如使用可持續材料和推出Eco -firperryly品牌。我認為僅出售是不值得生產的。 將來，我們試圖消除人類生活在地球上和趨勢上的命題。相反，我必須採取這種思維方式。 當我開始品牌化時，可持續性一詞沒有滲透，但我希望我的“服裝作為工具”會散佈，這將減少世界上的問題。
您的時尚未來是什麼？另外，未來幾年將是什麼？
我不知道未來。我無法想像時尚是否成為傳統的表演藝術，成為一種截然不同的娛樂，還是完全不同的形式並與群眾相交。
一切都具有歷史和背景。當時，Meanswhile是一個出生的品牌，因為他在那個地方。
當前時尚狀況的當前狀況是品牌的起點，因此，如果時代發生重大變化，我認為該品牌的作用將結束，並且應該導致下一個背景。
但是，由於我想在餘生中繼續設計，因此我認為我將以另一種形式為那個時代創造創意活動。
如果設計部門中有一個學生閱讀本文，您是否有建議？
這是一個棘手的問題，但我認為最好澄清您是想成為藝術家還是設計師。我認為接受日常生活中的問題和不適是一個好主意，並決定是否要表達或解決問題。既然世界正在以可怕的速度發生變化，年輕人可以隨著變化而靈活地做出反應。我不禁對將創造出什麼精彩的創作感到興奮。
卑鄙的高級功能的方法以啟蒙和簡單的方式返回我們。這在兩種方面很重要。一個是Naodai Fujisaki的設計是該行業的重要資產，這表明一種使衣服更舒適的方法。換句話說，您可以克服生活中的各種問題。其次，如果我們逐步穿衣服，即我們感興趣的特定衣服的目的，我們將有意識地根據信息做出決定。在一個充滿大眾需求的世界中，培養一種做出更謹慎的選擇的方法可能是對時裝界的有效解決方案，這種解決方案延遲了環保的習慣和基礎設施。 Naoyo Fujisaki和Meanswhile象徵著功能性服裝的重要性和必要性。